国画家李明的艺术成就
梁卫山
李明,当代国画家,山东省寿光市人,毕业于曲阜师范大学美术系, 并在首都师范大学龙瑞山水画课题班深造,潜心研究宋元画和近现代大家黄宾虹和李可染,系中国文联书画中心画家、山东省首届十大杰出青年国画家。现为中国化工文联副秘书长、中国管理科学研究院学术委员会研究员,1995年山东省首届十大杰出青年国画家。
欣赏着国画大家李明的山水国画, 如同走进了山水世界,如同游历山川江河之中,时而山川巍峨、峰峦叠嶂,时而水流激荡、云蒸霞蔚,或恬淡静雅,或浑厚华滋。国画家李明善于营造自然山水所特有的升腾景象,那一草一木、一石一水,都蕴含着生命的张力,并不淡雅明丽而又含蓄内敛。国画家李明的山水画作,深谙书画同源之道,其笔墨运用,线条灵动,富有韵律,讲究书法用笔。画作是色彩变化,墨分五彩,讲究气韵生动,山石皴法。那山峦云气、树木溪水,讲究纵横交错、黑白对比、虚实相生,在形式上既有传统底蕴,更具现代章法。其笔墨造型与创作思维,无不体现着外师造化、中得心源的深刻理解。
如国画《文人诗意》体势雄浑朴茂、沉厚博大,意境灵动清远。
远看有势,近看有质,博大雄浑、大气磅礴、朴茂阳刚之气,清新扑面而来。再如国画《山风》, 浑厚华滋, 那一草一木、一石一水,皆蕴含着生命的张力,而且淡雅明丽而又含蓄内敛。国画家李明精心修炼中国画特有的线性表现力,使之物象更加彰显传统的中国画意蕴,更加契合中华民族文化精神,在画面的起承转合、纵横交错,用笔的抑扬顿挫中富有一种音乐般的律动之美。运用干湿浓淡、恣肆苍茫的线条质感,刻画出笔精墨妙的景象,尤其重视行草书线条质感,特别讲究中国画用线的起笔、运笔和收笔的用笔过程,使之融入画面造型之中得心应手。他积数年研书法之功倾注于画面,可谓笔端真有造化炉,或点或皴有张有弛,或写或泼燥润相宜,绘画作品中的意境涵透着率真的纯情,呈现出可观、可居、可游的大善至美的境界,透射出其神游浩瀚、意卷风云的豪迈胸襟和气度。
国画《家国》大气磅礴, 刻画峰峦起伏、山势走向,布局新奇,结构合理。而国画《山中青风》将形式之美凝炼于写生造化的自然之美,从写生中积累生活的感悟,从传统法度中寻找创作灵魂,笔墨形式的韵律充满着生机与活力。他将笔墨语言体现在造型功力、学识修养的综合素养之中,景象之美发乎于情,意象之妙存于一心,令人称绝。国画《山高水长》则将山水画所营造的自然之境,让人在世间红尘中得到沉静,在精彩画面上感受心灵之约,使之陶醉于神功造化,万千变化,归于意境,回归天道自然的精神世界。
国画家李明人如其画,画如其人, 他为人德行品正,厚重淳朴、热情大度、正直谦和,大气超然,侠义心肠,爱憎分明,其人格魅力呈现于自己的画作之中。他以古为师,正本清源,国画家李明祖上诗书世家,其幼承家学,少学书艺,临池不辍,遍习古代名帖,亦有所悟,修学曲师,研学美术,中西之艺,均有涉猎,后主攻中国画,对山水人物、花鸟书法,无不研习益精,尤乐事钟情于山水。几十年来,学习创作,旁涉博取,上追晋唐,宗法宋元,精研黄李,坚持研承传统,师法造化,推陈出新。他笃志善行、精研博取、涉列儒、释、道等国学精要,内外兼修,讲究中庸之道,其作品亦如人品:厚重实在、苍茫朴茂、气象中正。创作中善于将诗情入画,营造诗意之境。他将诗书画印有机结合,画面清新书卷之气自然生发。几十年来的艺术求索,他始终不求时誉,远离喧嚣,耐得寂寞,潜心治学,默默耕耘,始终保持着平和淡定的心境,以其独到的艺术见解,新颖的艺术创作,在浩瀚的艺海里泛舟畅游。
国画家李明的画作品多次参加全国画展并获奖, 取得了骄人的艺术成就:1988年获牡丹杯国际书画大奖赛优秀奖;1995年被山东省文化厅评为山东省首届十大杰出青年国画家;1996年获全国青少年文学艺术作品大赛书法组银奖、美术组金奖;1997年入选全国第三届山水画展;1998年获全国还乡情杯书画艺术家邀请展一等奖;;2002年获嘉翰杯全国中老年书画作品大展金奖;2002年获山东省首届中国画双年展优秀奖。现在, 国画家李明仍创作不止, 将在国画的创作上取得更大的艺术成就!
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