今天的小品会否重复相声昨天的故事

    小品是从电视媒体，更确切地说是从“春晚”获得生存空间并“火”起来的，目前它的发展已经进入死胡同。他说，小品的创作队伍、表演队伍、理论队伍都没有形成，现在已经没有人愿意来写、来演小品，“小品马上要完蛋！”(人民网3月10日)

    作为一个凭借《超生游击队》等小品走红大江南北的文艺工作者，黄宏讲“小品马上要完蛋”，足见其对小品关注之深，对小品当前面临的生存困境忧之切。对于一个至今依靠小品“吃饭”的演员来讲，不到万不得已，断然不会说出这番话的。

    提起小品，不能不提到两个人，一个是陈佩斯，一个是赵本山。此二人都有点像葛优，是观众一见到就想发笑的那种。之所以能够产生这样未演先笑的喜剧效果，当然是作品影响使然。回顾陈佩斯与赵本山的小品轨迹不难发现，无论是前者先前的《拍电影》、《吃面条》，还是后者的《相亲》、《小九老乐》，都有着丰富的生活底蕴，至今看来仍觉趣味横生。而至后来，无论是已退出春晚舞台的陈佩斯还是春晚“台柱”的赵本山，其实已经逐渐脱离生活的本原，过度依赖于表演的技巧，最为突出的是当是赵本山从《卖拐》系列，直至今年春晚的《火炬手》，几乎清一色离不开脑筋急转弯。

    今天的小品会不会重复相声昨天没落的故事，这是一个萦绕在很多人心头的疑问。之所以这样说，是因为小品诞生直至蹿红以来，恰恰是相声走向末落的艺术苦旅。有趣的是，当年在东北很红火但不为全国观众知晓的赵本山，恰恰是相声演员姜昆发现并极力推荐的结果。

    相声艺术的出现离不开两点，一是生活化，二是讽刺化，已故相声大师马季先生的《宇宙牌香烟》至今为人留恋。小品虽然与相声在表演形式上看似有很大区别，但同样具有强烈的生活化和讽刺化特征。或者可以讲，小品是相声表演进一步形象化的艺术体现，否则，一直搞相声的冯巩，每年春晚拿着相声不似相声的小品作品，总能在曲艺里头混上个奖，而今年的春晚他更是打上了一个叫人难以琢磨的新鲜名词——相声剧。

    人们曾经因为“非著名相声演员”郭德纲的出现而大声欢呼，但很快昙花一现，景象不再。相声没落的根本一点在于越来越脱离生活，越来越模式化。小品也存在这类问题，就以黄宏来说，当年的小品与赵本山来比难分伯仲，包括《打扑克》也极具很强的讽刺性，遗憾的是，发展至今，原本更应加强的讽刺锋芒遗失贻尽，反倒靠一些脑筋急转弯之类的小把戏来逗乐子。关于小品离不开生活化与讽刺化其实今年的春晚舞台上也有例证，由郭达与蔡明这对老搭裆表演的讽刺房地产行业的小品《为什么呢？》就颇有看头，甚至成为流行语，这很值得我们的小品工作者思索。